Aerial workshop Paris : Silks Trapeze Hoop ^expired Free

Avolavit a le plaisir d'acueillir Elisa Waldner qui nous rejoigne depuis Muggia, Italia. Elle sera avec nous les 31 Mai, 1 et 2 Juin 2019.

Artiste aérienne, co-fondatrice de la compagnie Sinakt-CircoTeatroDanza (2000) et de l'école de cirque contemporain ArsMotus (2007) qu'elle dirige actuellement avec Edoardo Danieli. Elle est diplômée de l'école professionnelle de cirque contemporain FLIC de Turin et de l'Atelier de théâtre physique de Ph. Racine de la méthode Lecoq.

Elle a suivi diverses masterclasses et stages de danse aérienne en France, en Italie et en Espagne (notamment avec Fred Deb', Ana Prada, Jutta Knödler, Penelope Hauserman, Kate Laurence, Wanda Moretti, Cia Del Revés...) et étudié la mise en scène avec G. Moleri, la dramaturgie avec B. Sinicco, théâtre avec divers professionnels (dont A. Vivoda, A. Marinuzzi, C. Alsina, Odin Teatret), danse (C. Viotti, A. Cadelli, R. Torres, P. Hurtado, ...). Elle est également titulaire d'un diplôme en traduction (SSLMIT, Trieste) et d'un Master Master en enseignement (ULL - Université La Laguna, Tenerife).

Elle a travaillé internationalement dans toutes les productions de Sinakt (Italie, Espagne, Autriche, Slovénie, Allemagne, Macédoine, Suisse, République Tchèque...) et a collaboré à des productions avec diverses compagnies et directeurs (G.
Moleri, A. Orfei, F. Lo Pergolo, S. Nardi, A. Vivoda, C. Viotti, M.B. Raimondi, etc.). Depuis 2005, elle enseigne les arts aériens, le cirque multidisciplinaire et la création (cours et ateliers en Italie, Espagne, Slovénie, Bosnie) en créant de nombreuses chorégraphies et en dirigeant ou codirigeant beaucoup d’oeuvres.

Son intérêt principal est la création artistique dans le domaine des disciplines aériennes; mélangeant techniques aériennes et techniques théâtrales et chorégraphiques, elle a développé au fil des années sa propre méthode d'enseignement, de création et de mise en scène.

Programme :

L'atelier s'articulera autour de l'application créative à des fins communicatives et expressives éléments techniques aériens, théâtraux et chorégraphiques dans un espace tan difficile et insolite comme le verticale.

La partie introductive comprend un échauffement imaginatif qui prépare le corps et la pensée au travail physique et créatif. On intégrerá des exercices de musculation et de flexibilité au sol et sur les appareils.

La partie centrale de l'atelier sera centrée sur l'apprentissage des figures et des clés - expliquées y pratiquées sur le sol et les dispositifs et finalement clarifiées en groupes - ainsi que leur séquençage visant à mettre en action une idée, intention, contexte, association, objectif, etc.

Une attention particulière sera portée à la qualité du mouvement et à la clarté du message, à la transmission des idées et des émotions ainsi qu'à la construction d'images mentales chez les participants, en fonction du niveau de chacun.

L’atelier terminera avec des exercices d'étirement et de relaxation.

Tous niveaux.